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MIKA - Lollipop

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Reloaded -- Recargados

Regresamos recargados, reloaded, y con todas las ganas del mundo para todos aquellos que han seguido este blog o que lo visitan de vez en vez para darse una vueltecita al mundo literario. Me desagradó bastante eso de tener que andar cambiando de casa, pero afortunadamente el ángel se puso las pilas y regresamos a la dirección, que espero nos dure un buen rato.

Me agradaría que dejasen comentarios acerca de lo que han visto en estas páginas. Todo comentario es bueno para el crecimiento. Inclusive la crítica mala es buena para irse haciendo el cascarón. Espero que me hagan el buen gusto de firmar mi librito de visitas y/o dejar comentarios en los artículos.

Hoy iré a ver Príncipe de Persia y luego les paso el dato de la reseña. Hace un par de semanas fui a ver la de Robin Hood y fue como ir a ver la segunda parte de Gladiador... o mejor dicho, un Gladiador pasado de peso jajajajajajajajaja....

Nos vemos en esta red y sigan disfrutando de la vida....

Ja ne!!!
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Two Oldies but Goodies....

An oldie but goodie from the Panda memory archives. This song was from the Ghostbusters soundtrack and it was one of my favorites. It's called In the Name of Love and it's sung by The Thompson Twins Enjoy...


Hey you,
I've seen your face before
It's you in the picture which hangs on my bedroom wall
Is it true? All of those things that they say about you
So tell me, tell me, tell me what am I supposed to do

(CHORUS)
In the name of love, yeah
In the name of love
In the name of love, yeah
In the name of love
Well it's fun to think that I'm having the time of my life
And it's true if all this around us is paradise, paradise, paradise, paradise
But now I want to be left here with nothing at all
Even the picture has fallen away from the bedroom wall
(REPEAT CHORUS x 2)
In the name of...
In the name of...
In the name of...
(REPEAT CHORUS x 2)
In the name of love
(REPEAT CHORUS x 2)


This next song is from the Ghostbusters II soundtrack and it's by Bobby Brown. On Our Own was a big hit back in the 90's!! The song is good... back when BB was good... and not all crack-head crazy.





Yeah I think this is gonna be another one of those funky ones
Heart, soul, d-d-dance!

VERSE 1:
If I was you, and you were me, you'd wanna be winning
If you want something bad, yo, you gotta wanna give your all
'Cause I believe so much in we - and know we're not kidding
If you feel the same as me, yo, you gotta want to take the ball

CLIMB:
Now I find out that nothing is given
Don't know where the cards may fall
All I know is that we've gotta get it
We've gotta make it on our own

CHORUS 1:
Well I guess we're gonna have to take control
(all on our own)
If it's up to us, we've got to take it home
(all on our own)

VERSE 2:
Now can't you see that all we need to be a go-getter
Gotta make your own decisions, you gotta go for what ya know
It comes a time in our lives, you wanna be bigger
Gotta keep, keep on pushing, you gotta learn to take control, yeah

CLIMB:
Now I find out that nothing is given
Don't know where the cards may fall
All I know is that we've gotta get it
We've gotta make it on our own

CHORUS 2:
Well I guess we're gonna have to take control
(all on our own)
If it's up to us, we've got to take it home
(all on our own)
Gotta, gotta, take it home, gotta, gotta, gotta take it home

OW!
UH!

Heart, soul, d-d-dance!

BRIDGE (RAP):
Too hot to handle, too cold to hold
They're called the Ghostbusters and they're in control
Had 'em throwin' a party for a bunch of children
While all the while the slime was under the building
So they packed up their group, got a grip, came equipped
Grabbed their proton packs off their back and they split
Found about Vigo, the master of evil
Try to battle my boys? That's not legal!!!

(Oh-we-oh) They're in control
(Oh-we-oh) Y-Y-Ya know it
(All on our own)
I said they're in control
(Oh-we-oh) Y-Y-Ya know it
(Oh-we-oh) Y-Y-Ya know it
(All on our own)

CHORUS 3:
Well I guess we're gonna have to take control (all on our own)
We got, we got, we got
We got, we got, we got
If it's up to us, we've got to take it home (all on our own)
Too hot to handle, too cold to hold, they're the Ghostbusters and they're in control

Well I guess we're gonna have to take control (all on our own)
Gotta, gotta, take it home
Gotta, gotta take it home
If it's up to us, we've got to take it home (all on our own)
Gotta, gotta, take it home
Gotta, gotta, gotta take it home

(Oh-we-oh) OW!
(Oh-we-oh) Y-Y-Ya know it
(All on our own)
(Oh-we-oh) Uh!
(Oh-we-oh) Y-Y-Ya know it
(All on our own)

Well I guess we're gonna have to take control...
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Hacked!!!

Alguien ha hackeado esta cuenta...No se quien, pero tuve que modificar algunas cosas, como por ejemplo el titulo del blog... El portal durara en esta posición por algunos días. Al parecer, alguien en china no le agrada la idea que los pandas tengamos un notebook.

Seguiremos en contacto.

Atte...
Miss Panda
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Boston - Foreplay (Long Time)

One of my favorite songs of all-time... I hope you enjoy it... I dedicate this to all my previous/recent lovers, boyfriends... and the occasional booty call.




It's been such a long time
I think I should be goin', yeah
And time doesn't wait for me, it keeps on rollin'
Sail on, on a distant highway
I've got to keep on chasin' a dream
I've gotta be on my way
Wish there was something I could say.

Well I'm takin' my time, I'm just movin' along
You'll forget about me after I've been gone
And I take what I find, I don't want no more
It's just outside of your front door.

It's been such a long time. It's been such a long time.

Well I get so lonely when I am without you
But in my mind, deep in my mind,
I can't forget about you
Good times, and faces that remind me
I'm tryin' to forget your name and leave it all behind me
You're comin' back to find me.

Well I'm takin' my time, I'm just movin' along
You'll forget about me after I've been gone
And I take what I find, I don't want no more
It's just outside of your front door.

It's been such a long time. It's been such a long time.

Yeah. It's been such a long time, I think I should be goin', yeah
And time dosn't wait for me, it keeps on rollin'
There's a long road, I've gotta stay in time with
I've got to keep on chasin' that dream, though I may never find it
I'm always just behind it.

Well I'm takin' my time, I'm just movin' along
Takin' my time, just movin' along
Takin' my time, yeah I'm takin' my time...
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Fanfiction --- intro


La/el fanfiction o fan fiction (literalmente, "ficción de fans"), a menudo abreviada fanfic, son relatos de ficción escritos por fans de una película, novela, programa de televisión o cualquier otro trabajo literario o dramático. En estos relatos se utilizan los personajes, situaciones y ambientes descritos en la historia original y se desarrollan nuevos papeles para estos personajes. El término fanfiction hace referencia tanto al conjunto de todos estos relatos como a uno en concreto, según el contexto.

Historia

Antes de 1965, el término fanfiction era usado entre los fans de la ciencia ficción para referirse a escritos hechos por fans publicados en fanzines, a diferencia de los escritos publicados profesionalmente. Este uso está ahora obsoleto.

La idea de retomar el universo creativo de una obra ajena (personajes, reglas del universo ficcional, tramas principales) y desarrollarlas más allá del original es algo tan antiguo como la propia literatura. Así, la literatura clásica está plagada de continuaciones y adaptaciones, tales como las sagas Homericas (basadas en la Odisea y la Iliada) o las revisiones del mito de Edipo por parte de Eurípides, Sófocles y Esquilo.

En la literatura moderna, las continuaciones apócrifas de obras de éxito abundan. Por ejemplo, tanto el Lazarillo de Tormes como el Quijote tuvieron continuaciones anónimas, al igual que, más tarde, sucedería con Alicia en el País de las Maravillas o con las historias de Sherlock Holmes. Sin embargo, a diferencia de las fanficciones contemporáneas, en estos casos los continuadores eran autores con pretensiones artísticas y/o económicas, de las que carecen la mayor parte de los autores de fanficción actuales.

En su forma actual, es decir, como historia generalmente breve escrita por un fan y no por un escritor profesional, las fanficciones son un fenómeno propio del siglo XX. Las primeras que se produjeron, retomando el universo de la serie de televisión Star Trek, fueron publicadas en fanzines como Spokanalia. El abaratamiento de los costes de impresión, y sobre todo la aparición de internet supusieron un gran avance para las fanficciones.

Temáticas y Géneros

En la fanfiction, autores aficionados buscan expandir el mundo y situaciones mostradas en su material de base favorito, sea este una novela, filme, anime, pelicula, serie televisiva u otro. Las temáticas abordadas abarcan desde romance a aventura, comedia, acción y otros, así como combinaciones entre estos en los relatos más grandes y complejos, muchas veces compuestos de múltiples capítulos.

El fenónemo del fanfiction es de mayor uso en el idioma inglés, con un promedio de edad mayor en lectores y escritores, lo que redunda en un número más elevado de ejemplares y de temáticas que en el caso castellano.

Géneros

La concepción de "géneros" en la fanfiction es polémica. Por lo general, cuando se habla del "género" de una obra de fanfiction esto no va referido a una clasificación literaria tradicional del propio relato. Casi todos los fanfictions participan del género literario de la narración, aunque hay en casos muy raros fanfictions que se desarrollan en verso.

Hay ocasiones en las que la concepción de "género" va referida específicamente a las fuentes (es decir, la serie televisiva, película, etc. en la que un determinado relato está basado) de los textos. Por ejemplo, un fanfic de género Harry Potter.

Sin embargo, el uso más común de "género" en la fanfiction se refiere a la temática o a la Trama (narratología) del relato. La fuente de la que parte se denomina fandom o simplemente se nombra como "fanfic de X". Aquí también encontramos diferencias. Los géneros pueden basarse en la clasificación común de la literatura o el cine de género (policial, humor...), o introducir términos nuevos sólo utilizados en el fandom, como el crossover o el slash. Hay distintas posturas sobre si estos tipos de fanfiction constituyen un género propio, un subgénero dentro de un género clásico o simplemente una manifestación particular.

Personajes y relaciones

Una parte considerable del mundo de la fanfiction gira en torno a las relaciones románticas o sexuales entre personajes, normalmente aquellas no tratadas en la versión original y a menudo descritas con detalles explícitos. Además, dentro del fanfiction referido a las relaciones, un gran porcentaje lo constituyen las relaciones homosexuales, siendo las parejas formadas por hombres las más comunes; a este tipo de fanfiction se la denomina slash.

El fanfiction que referente a parejas se denota normalmente escribiendo los nombres de los protagonistas separados por una barra oblicua (/), por una equis minúscula o fusionando los nombres de los dos personajes. Por ejemplo, si tenemos un relato fanfiction de Naruto, que trata de la relación entre los profesores Kakashi e Iruka, se nombrará como Kakashi/Iruka, Kakashi×Iruka, o simplemente Kakairu.

Tipos de fanfics

La mayoría de las estructuras propias de la fanfiction tienen nombres en inglés, y habitualmente también una abreviatura (ej.: H/C como abreviatura de Hurt/comfort). Algunos de estos tipos de historias son:

Angst

Fanfics que describen y se centran en el sufrimiento emocional de su protagonista.

Crossover (X-over)

Los crossovers mezclan dos o más series distintas. En él, personajes de diferentes obras interactúan entre sí. Por ejemplo, un crossover es una historia en la que Luke Skywalker se encuentra en un bosque con los ents de El Señor de los Anillos.

Drabble

Fanfics muy cortos (de cien a doscientas palabras).

Fluff y Warm and Fuzzy Feeling (WAFF)

Los fanfics fluff y WAFF (abreviatura de Warm and Fuzzy Feeling, algo así como "sensación mullida y abrigadita") son historias románticas con final feliz, que pretenden inducir este tipo de sensación reconfortante en sus lectores.

Hurt/Comfort (H/C)

En este tipo de historia, un personaje es herido física o emocionalmente, y otro (por lo general, aquél que terminará siendo su interés romántico) debe "reparar" ese daño ofreciéndole comprensión y ternura.

One Shot

Fanfics cortos, que consisten en un capitulo auto-conclusivo.

Real People (RP)

Una variante de la fanfiction son los relatos sobre personas reales. Suelen ser personajes públicos como actores, cantantes, políticos u otros rostros famosos, sobre los que se escriben historias ficticias pero inspiradas en su vida personal (real o imaginada).

Este tipo de fanfiction está sujeta a controversia. Muchos autores de fanfiction estiman que es inmoral escribir acerca de personas reales. Dado además el frecuente carácter erótico de los relatos, se deben estimar también los daños a la imagen pública de la persona. Los defensores del Real People, por contra, reclaman el derecho a ejercer su libertad creativa sin fronteras legales o morales.

Songfic

Fanfic Canción, un fanfic corto complementado o basado en una canción, más específicamente la letra de una canción, este tipo de fanfic muestra algunas escenas de una historia acorde con la letra de una canción. Ya sea sólo algunas estrofas en medio del fanfic; toda la canción, dividiendo el fic en distintas partes y dando más consistencia a la historia; o seleccionar una parte de la canción, y línea por línea ir intercalando con la historia.

Spamfic

Fanfic Basura, un tipo de fanfic corto y generalmente sin sentido. Son extravagancias y locuras del autor, ideas del momento, la mayoría de las veces con una trama sin sentido, e incluso, en algunos casos con una trama inexistente. Pudiera ponerse en este tipo a los fics de autores que no saben mucho o nada de la serie.

Universo alterno o alternativo (AU)

También llamados "alternative universe", o simplemente A.U., son un tipo de fanfics que utilizan a los personajes de una serie, pero colocados en una historia o contexto diferente. Suelen mantener el carácter y la descripción original de los personajes, pero la historia cambia total o parcialmente. En este caso también se denominan über. Por ejemplo, Xena, la princesa guerrera, encarnada en una ejecutiva agresiva de San Francisco en el mundo actual.

Otra variante del A.U. son los what if o "qué pasaría si...". Son relatos que tratan de responder a una premisa de este tipo. Por ejemplo, ¿qué pasaría si los padres de Harry Potter hubiesen sobrevivido? La premisa puede ser moderada (no implica un cambio total del universo ficticio) o radical.

Tipos denostados

Estos tipos de fanfic son considerados "fallos" por la mayoría de lectores y escritores de fanfiction y a menudo son objeto de burlas y parodias. En la práctica, y aunque la mayoría se clasifican así a posteriori, pueden gozar de cierta apreciación dentro de una comunidad.

Out Of Character (OOC)

En varios relatos sucede que el autor cambia la personalidad del personaje en sí radicalmente para hacer llevadera la historia. Por ejemplo: que algún asesino famoso se vuelva el dueño de una casa de caridad.

Mary Sue

Algunos relatos de fanfiction caen en la categoría de fantasías Mary Sue, donde un nuevo personaje que representa al escritor/escritora irrumpe en la historia y atrae la atención de todos los demás personajes. Sin embargo, el término Mary Sue también puede referirse a un personaje que es perfecto y no tiene fallos. Mientras que a algunos fans les gustan los personajes Mary Sue, normalmente son despreciados. La versión masculina de este tipo de personajes, son los llamados "Gary Stu". También se pueden referir a ciertos personajes como Gary Sue, cuando éstos no sólo enamoran a las mujeres, sino también a los hombres.

Aspectos Legales

Según las leyes actuales de copyright, propiedad intelectual y derechos de autor en la mayoría de países, el propietario de los derechos de una obra tiene el derecho de controlar o restringir la publicación de trabajos derivados, aunque no reciben la propiedad de esos trabajos. El propietario del copyright de una obra original (película, serie, etc.) tendría entonces poder legal sobre la distribución de fanfiction.

Sin embargo, muchas veces es tema de debate si la fanfiction es una obra derivada, o incluso hasta qué punto causan daño. En esta área, hay una serie de consideraciones que se extienden más allá de aspectos legales complejos. Por ejemplo, el poder de una carta amenazadora que remite una entidad rica a una persona individual, que difícilmente puede permitirse una buena representación legal, es enorme. Por otro lado, está la controversia y la mala publicidad generada por el hecho de atacar a los fans, lo cual provoca que una gran empresa se lo piense dos veces antes de emprender acciones legales contra la fanfiction.

La fanfiction suele tener a su favor el hecho de publicarse de forma amateur y sin ánimo de lucro. Aunque las leyes de copyright indican que la violación de derechos se produce incluso si no hay ánimo de lucro, este hecho es importante porque reduce o limita los daños que un juez pueda encontrar, y además hace posible algún tipo de defensa, bajo el uso justo de material con copyright.

Los grandes estudios generalmente toleran la fanfiction. Una notable excepción es Lucasfilms, que ha demandado a varias páginas web debido a su naturaleza no comercial. Algunos estudios, además de hacer "la vista gorda" incluso promocionan las obras derivativas, porque creen que ayuda a mantener el interés de los fans. J.K. Rowling, por ejemplo, dice que le encanta la fanfiction de todo tipo (aunque aquellos relatos más obscenos son algo cuestionables), siempre que se indique el nombre del autor y no se le atribuyan a ella. Douglas Adams también ha mostrado aprecio al fanfiction basado en sus trabajos, hasta el punto que algunos dicen que hay escenas en un libro suyo basadas en fanfics.

En el otro extremo se encuentra Anne Rice, que impide cualquier fanfic de sus personajes (la mayoría de ellos provenientes de su libro Entrevista con el Vampiro) y ha perseguido activamente cualquier trabajo derivativo que tenga que ver con cualquiera de sus libros. Otros autores también hacen esto para proteger su propiedad intelectual y la distorsión del universo que crean en sus trabajos.
  
Consideración Cultural y Literaria 

Pese al número de relatos difundidos, para el gran público la fanfiction es aún desconocida o tratada como una manifestación literaria menor. En esta consideración influye tanto el limitado prestigio de las obras fuente (dentro de la llamada cultura popular) como la calidad literaria de los relatos resultantes.

Sus defensores, sin embargo, señalan que muchos escritores reputados han empleado personajes y universos procedentes de otros autores a lo largo de la historia, y que cualquier escritor desarrolla su estilo copiando de aquellos a quienes más admira. Aquí cobra fuerza el argumento de que la fanfiction es una forma de conectar la tradición oral clásica con los "mitos" actuales procedentes de otros soportes. Henry Jenkins, catedrático del Instituto de Tecnología de Massachusetts y experto en la materia, apoyaba esta tesis ya en 1992:
« "La fanfiction es una forma en que la cultura repara el daño causado en un sistema donde los mitos contemporáneos son propiedad de corporaciones en lugar de pertenecer al pueblo".».
Por otra parte, la fanfiction se emplea como herramienta de aprendizaje en la escritura, especialmente en los países de habla inglesa y aún de forma experimental. Los que la utilizan consideran que puede ser especialmente positiva para los adolescentes, quienes son los que más se acercan a este tipo de expresión. Sin embargo, hay quien se distancia de esta visión porque decir que la fanfiction es una herramienta de aprendizaje presupone que la ficción original vale más o cuesta más esfuerzo que la fanfiction.

Muchos autores de fanfiction se sitúan al margen de este debate, puesto que para ellos la actividad que desarrollan es principalmente social o recreativa y no literaria.

Consideraciones Linguistícas

Todas las palabras relacionadas con el universo de la fanfiction experimentan variaciones y se escriben de muchas maneras.

Al ser una traducción de una palabra inglesa, el término fanfiction puede experimentar vacilaciones de género (la fanfiction o el fanfiction) o traducirse de forma literal como fanficción. También las abreviaturas pueden desarrollar variantes (ff y ffic, fanfic y fanfict...), si bien una de éstas suele estar mucho más extendida.
En el fanfiction de manga y anime, hay términos especializados cuyo uso es muy común, a menudo llevados a la fanfiction occidental. Las relaciones sexuales explícitas son conocidas como lemons (limones). La lime (lima) es una versión más suave del lemon, con relaciones sexuales, pero sin ser necesariamente explícitas. Los términos shônen ai, yaoi, shôjo ai y yuri también se usan a menudo para clasificar fanfictions con relaciones homosexuales. En general el yuri y el yaoi son más fuertes y explícitos que el shôjo-ai y el shônen-ai.
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Literatura Fantástica

Introducción
Los relatos con acontecimientos irreales

Toda persona en uso de razón conoce el límite entre lo real y lo irreal, entre lo posible de lo que no lo es. No obstante, al escribir un relato, el autor dispone de la libertad de hacer desaparecer dicho límite. Nada impide al escritor crear personajes, situaciones y entornos completamente irreales, y a nosotros se nos presenta el dilema de cómo clasificar ese tipo de relatos.

Antes de adentrarnos en la clasificación, podemos responder a la sencilla pregunta del por qué de los relatos con acontecimientos irreales. ¿Cuál es el sentido de los mismos? Podemos encontrar la respuesta aquí:
"Los relatos con acontecimientos irreales (como también los de ciencia-ficción) responden a una necesidad de evasión del mundo cotidiano, demasiado vulgar y desprovisto de sorpresas, nos hacen soñar en un mundo en el que todo es posible, donde la Tierra no es el único habitáculo del hombre porque este sale a la conquista de otros universos, situados unas veces en el mundo sobrenatural, otras en el cosmos y otras, simplemente, en el devenir misterioso de la humanidad."

Este texto analiza el tópico considerando que el relato con acontecimientos irreales gira en torno al humano. Podríamos agregar entonces que, en los relatos con situaciones irreales, al no haber límite alguno, puede que los protagonistas nada tengan que ver con la "humanidad". Como por ejemplo, duendes, elfos, o cualquier otra raza, cada uno con su respectiva misión dentro del ámbito irreal.

Se han adoptado tres tipos de clasificación para los relatos con acontecimientos irreales: fantásticos, extraños y maravillosos. A continuación, desarrollaremos estas tres clasificaciones, con el objetivo de dejar en claro las diferencias que existen entre cada una de ellas.

Reconociendo lo fantástico

"En el caso de la literatura fantástica superponemos lo extranatural a lo natural, la (...) estética, a la realidad."
Un cuento no necesariamente es fantástico porque se produzca en él un simple hecho irreal, como podría ser un animal que habla. Esto simplemente se asume y se continúa la lectura, teniendo en cuenta que la historia transcurre en un mundo donde dicho animal tiene la facultad de hablar.

En el relato fantástico, los hechos irreales no tienen justificación alguna. No existe una certeza sobre lo que está ocurriendo, el lector necesita explicaciones y estas no son provistas por el relato. Como lo afirma Tzvetan Todorov: "la ambigüedad subsiste hasta el fin de la aventura: ¿realidad o sueño? ¿Verdad o ficción?"
Todorov también sostiene que el cuento será fantástico mientras dure la vacilación del lector, pero este, al finalizar la lectura, inevitablemente tomará una decisión. Si el lector niega que los hechos sucedidos son irreales, y pretende enmarcarlos dentro de lo posible, la obra pertenece al género extraño. Si el lector asume que es necesario renunciar a la lógica, es decir, acepta que los hechos del relato transcurren en un universo distinto y con otras leyes, el relato es maravilloso. Si bien esto es lo que expresa Todorov, depende además de la valoración personal del lector: puede no arrivarse a una conclusión porque, como se dijo anteriormente, el relato fantástico no proveé todas las explicaciones que el lector necesita para tomar una decisión firme y segura sobre lo que ocurre.

El relato extraño y maravilloso

Podemos calificar a un relato como "extraño" cuando este nos da la posibilidad de justificar, con herramientas reales, todos los acontecimientos irreales que han sucedido a lo largo de la obra. Son ejemplos claros de relatos extraños: Los sueños, las historias contadas por dementes o personas bajo efectos de sustancias que alteran su percepción de la realidad, etc. Entonces, un relato es extraño cuando, a pesar de los hechos irreales que en él se suceden, no causa vacilación (o esta se disipa) por haber una explicación perfectamente lógica para los mismos.

Todorov introduce el concepto de "fantástico-extraño": Según él, un relato es fantástico-extraño si la vacilación se disipa al final, es decir, solo al final del relato se aclaran todas las dudas, como sería el clásico final "...y todo resulto ser un sueño". Todorov también menciona el relato "extraño puro": aquel relato donde, ya desde el comienzo, contamos con la herramienta real que nos permite enmarcar todos los hechos irreales dentro de la lógica: "Y comenzó a soñar que...". Otro ejemplo de relato "extraño puro" es aquel que, si bien puede explicarse mediante la lógica, son enormes casualidades, o hechos que muy difícilmente puedan ocurrir; hechos altamente improbables.

En cuanto al relato maravilloso, Todorov lo explica muy claramente en su obra: "Si el lector decide que es necesario admitir nuevas leyes de la naturaleza mediante las cuales el fenómeno puede ser explicado, entramos en el género de lo maravilloso." Es decir, en el relato maravilloso, como se menciono anteriormente, resultan insuficientes las posibilidades lógicas para explicar los hechos que se desencadenan, y es necesario asumir que la acción transcurre en otro universo, con otras leyes.

Todorov establece divisiones entre las distintas clases de relato maravilloso, mencionando las siguientes divisiones:
  • Maravilloso hiperbólico: El tamaño de los seres u objetos es irreal.
  • Maravilloso exótico: Los hechos irreales son introducidos como reales, excusándose en que suceden en territorios lejanos o desconocidos.
  • Maravilloso instrumental: Se hace uso de herramientas irreales en un entorno real. Puede suceder que dichas herramientas sean solo irreales para la época en la que transcurre el relato.
  • Maravilloso puro: Completamente inexplicable, donde lo irreal no son simples detalles como en los casos anteriores, sino que todo el entorno esta involucrado. Guarda menos similitudes con el "mundo real" que los otros casos.
Todorov menciona también lo "maravilloso científico", que es la ciencia-ficción. Generalmente, los relatos de este género pueden, en un futuro lejano, ser posibles, es decir que pueden comprenderse mediante las herramientas de la lógica. No es siempre necesario asumir cambios en las leyes naturales, requisito para que un relato sea maravilloso. Por este motivo, no tendremos en cuenta esta clasificación y disentiremos con el autor de "Introducción a la literatura fantástica" en ese aspecto.

Ciencia-ficción y literatura fantástica

Tras lo descripto anteriormente, se hace necesario aclarar, de manera breve, la diferencia entre literatura fantástica y ciencia-ficción. Para ello resulta apropiado el siguiente fragmento:

"Aunque ambos géneros comparten varios elementos, son distintos: la ciencia-ficción (...) tiene una base racional, mientras que la literatura fantástica no la tiene. La ciencia-ficción es una especie de proyección al futuro a partir de datos científicos del presente.

En su origen, la ciencia-ficción no fue más que una rama de la literatura fantástica. Nació en la segunda mitad del siglo XIX, y en el XX ha conocido un desarrollo prodigioso."

Queda claro entonces, que ciencia-ficción y literatura fantástica son dos géneros bien diferenciables entre si, siendo dicha diferencia tan concreta como el límite entre lo posible y lo imposible.

El realismo fantástico

Ya hemos desarrollado los distintos tipos de relatos con acontecimientos irreales: el fantástico, el extraño y el maravilloso. Además, hemos diferenciado la literatura fantástica de la ciencia-ficción. Para concluir esta introducción, trataremos el tema del realismo fantástico: "un movimiento literario constituido en los últimos años en Hispanoamérica, que se caracteriza sustancialmente por una combinación de la realidad y la fantasía".

El realismo fantástico ciertamente pertenece a la literatura fantástica, aunque posee sus propias características: el argumento es un hecho real, al cual se le agrega un "ingrediente ilusorio o fantasioso". Los personajes de este tipo de relatos provienen de la cultura de los pueblos, sus supersticiones, sus tradiciones, su folklore, sus leyendas, su historia, en conclusión, su idiosincrasia.
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More pictures from the Jutsu-Me!

I snatched more pictures! This time from the Anime shop Myspace site... sorry dudes!!! All is fair in love, war, and internet...

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Season Finale... Ass Butt

So yesterday was Supernatural's Season 5 finale and as Chuck said, "fans can be bitchy and never happy". In my case, I was. I mean, it was full with ups and downs, and I could have never guessed on how it was going to end. True that I was all sad because I thought that maybe Castiel was going to be killed off... but NO! The all-daring, all-cute, all-messed-up angel came back, "new and improved" as he put it to put order in heaven now that Michael is in the box with Lucifer!

But now, as Dean looks forward to a life without Sam, we see that Sam is looking through the window of Dean's life with this girl... I forget her name! Oh well... Sam looks completely sad about it... I think he half wanted Dean to come save him, just like he tried to do when Dean was in hell and Sam tried everything to save him even though he had promised Dean he wouldn't... oh my! oh my!! One can only wait to see the trailers for Season 6...

And as always, Castiel took the cake with "ass butt" ... this angel just cracks me up! He wanted to say "asshole" and came up with a whole new twist of insult to the word... You gotta love Cas!

For now, I leave you with Ass-Butt....



 

POST DATA NEWS AND UPDATE!!! 
I am so freakking happy because Castiel is coming back for Season 6!!! According to the Supernatural blog at the CW channel, season six will feature Mr. Castiel as a regular on the show... Ooooh! Can hardly wait!!! Dean living a normal life and dragged back into hunting by Sam? Angels, demons, and other spirits running amock now that Michael and Lucifer are not in charge... I wonder if we are going to see Michael (Sam and Dean's brother) back in action? Oh! Can hardly wait!!! 

I (HEART) SUPERNATURAL!!
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Presentación del Libro "Gramática Tarahumara"

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Diez autores cuentan cómo crear un personaje

por: Clarín

 De Don Quijote a Harry Potter, los personajes revelan la cara del autor. Clarín entrevistó a diez escritores para saber cómo se encuentran y conviven con los protagonistas de sus libros.

Hubo un día en que el profesor Baer encontró los cuentos de terror de Jo March y le pareció que ninguna mujer -y menos si estaba por ser su novia- podía escribir esas cosas. Jo March lloró ese día y prometió escribir cuentos para niños. Fue un día de dolor -en realidad mucho días, uno por lectora- para miles de nenas de todo el mundo: las que leyeron, a través de más de un siglo, Mujercitas. Esa renuncia, el punto en que se somete la rebelde, la independiente, la talentosa Jo, era casi una amenaza. ¿Era real Jo March? O mejor: ¿qué tienen, cómo están hechos los personajes de la literatura que se meten en nuestra vida?

Una primera respuesta la da Luigi Pirandello, el autor italiano que en 1921 dio a conocer su obra de teatro Seis personajes en busca de un autor. “Los personajes -dice- no deben aparecer como fantasmas sino como realidades creadas, construcciones inmutables de la fantasía: más reales y más consistentes, en definitiva, que la voluble naturalidad de los actores”.

Por obra de la literatura, un enamorado es un Romeo, pero si las familias se llevan mal son Montescos y Capuletos. Shakespeare los creó hacia 1595, cuando los barcos cruzaban los mares cargados de esclavos. Shakespeare, sus contemporáneos, los poderosos de su época son menos que polvo. Los personajes siguen vivos. Pero claro que no cualquier personaje vive: ésa es labor del autor.

“Yo quisiera, y me esfuerzo para que así sea, que mis personajes sean ellos mismos y no hechos a imagen y semejanza del autor”, dijo en 1987 Adolfo Bioy Casares. “Trato de no transmitirles cosas mías, de mi formación intelectual”, había dicho en 1976.

Hay personajes que tienen más de una vida, sin que haya cambiado una letra del texto original. Uno de esos casos es el de Martín Fierro. Antes de que el Martín Fierro fuera el poema nacional, el libro de José Hernández era leído como un texto campero más, escrito como protesta por las condiciones de vida de los gauchos en los fortines. Poco después del Centenario, Leopoldo Lugones hizo una serie de conferencias en el Teatro Odeón donde se ocupó de canonizar el poema. Lugones presentaba al gaucho como símbolo de la nacionalidad y de paso lo contraponía a una inmigración creciente. Quedaron de lado sus borracheras y su rebeldía y Fierro encarnó las virtudes nacionales. Borges, que discutía a Lugones, discutió también esta idea: “Nuestra historia es mucho más completa que las vicisitudes de un cuchillero de 1872, aunque esas vicisitudes hayan sido contadas de un modo admirable”.

En 1963, Julio Cortázar escribió Rayuela y allí apareció La Maga, una mujer bohemia, que se cita al azar con su amante, Horacio Oliveira, en cualquier esquina de París. Muchas mujeres quisieron ser La Maga, muchas cosas llevaron su nombre o el de Rocamadour. ¿Fue un personaje pensado hasta el más mínimo detalle? La Maga es montevideana, del barrio del Cerro. ¿Por qué? Cortázar lo dijo con sencillez: “Ahora, por qué la puse a ella ahí, no lo sé. Porque no hay que olvidarse de lo que se cuenta cuando La Maga recuerda lo que le había pasado con un negro y habla de lo que era la casa. Allí se describe un conventillo y me pareció que el Cerro venía bien para ubicarla”.

Si se hace una lista de personajes temerarios, allí estará Carrie White, esa estudiante frágil de la que se burlan sus compañeros. Stephen King, su autor, sabe de dónde salió Carrie: lo mandaron a limpiar un vestuario femenino. Días después “me acordé del vestuario y empecé a visualizar la escena inicial de un relato: un grupo de niñas duchándose sin intimidad y una de ellas empieza a tener la regla. Lo malo es que no sabe qué es y las demás empiezan a burlarse de ella y a tirarle compresas...” Esta imagen se combinó con un recuerdo: King leyó un artículo sobre la facultad de mover objetos con el pensamiento. “Ciertas pruebas apuntaban a que la gente joven era más propensa a tener esa clase de poderes, sobre todo las niñas en el inicio de la adolescencia, cuanto tienen la primera...” Se habían unido dos ideas. Hecho.



“Hago los personajes para que vivan su propia vida”
 
RAY BRADBURY 
 Es estadounidense. Escribió Crónicas marcianas; El hombre ilustrado; Fahrenheit 451; Cuentos del futuro y Las doradas manzanas del sol.

Yo diría que creo mis personajes para que vivan su propia vida. En realidad, no soy yo quien los creo a ellos sino que son ellos quienes me crean a mí. Lo que tengo claro cuando escribo, es que quiero que los personajes vivan al límite de sus pasiones y de sus emociones. Quiero que amen, o que odien, que hagan lo que tengan que hacer, pero que lo hagan apasionadamente. Es eso, esa pasión, lo que la gente recuerda para siempre en un personaje. Pero no tengo un plan preconcebido: quiero vivir las historias mientras las escribo. Le doy un ejemplo sobre cómo es mi relación con los personajes. Es algo que me pasó: el personaje principal de Fahrenheit -obligado a quemar libros- vino un día a mí y me dijo que no quería quemar más libros, que ya estaba harto. Yo no tenía opciones, así que le contesté: “Bueno, como quieras, deja de quemar libros y listo”.

De modo que él no quemó más libros y así terminó escribiéndose esa novela.



“Entre las tensiones y la actitud liberadora” 

PAULO COELHO
Es brasileño. Integra la Academia de Letras del Brasil. Escribió, entre otros: El alquimista; La quinta montaña; Brida y Veronika decide morir.

Todo hombre pasa -según mi entender- por un proceso que es semejante al de un volcán. Se va acumulando masa y en la superficie no se transforma nada. El hombre, entonces se pregunta: “¿acaso mi vida será siempre así?”. En un momento dado empiezan los síntomas de la erupción. Si el hombre es una persona inteligente, dejará que la lava salga y se transforme el paisaje que lo rodea. Si es un burro, tratará de controlar la explosión; a partir de ese punto toda su energía se gastará en el intento de mantener ese volcán bajo control. 

Yo fui lo bastante pragmático como para entender que era necesario aceptar una cierta medida del dolor de la explosión para después poder alegrarme con el nuevo paisaje. Así es como los personajes de todos mis libros viven entre estos dos mundos: uno de ellos es el mundo en que rige el aumento de las tensiones. El otro, es el de la actitud de liberación.



“El novelista es como un médium de ese individuo”

ROSA MONTERO
Es española. Escribió, entre otros: La hija del caníbal; Crónica del desamor; Te trataré como a una reina: El corazón del tártaro, Amado amo y Bella y oscura.

Los personajes aparecen en tu cabeza en primer lugar muy pequeños, reducidos a una imagen, o una frase, o un gesto, una característica, una decisión, algo... es un núcleo sustancial a partir del cual ese personaje se va construyendo. Y lo desarrollas viviéndote dentro de él, es decir, es el personaje el que te va enseñando cómo es.

El novelista debe de ser lo suficientemente humilde como para dejar de lado su voluntad, digamos, y hacer caso a lo que el personaje le va contando de sí mismo... en algún sentido, el novelista es como un médium de ese individuo. La creación de una novela es muy semejante a un sueño. Tú no escoges el sueño que vas a tener, por el contrario el sueño se te impone. Por eso, cuando el escritor tiene verdadero talento, a veces los personajes le sacan de sus propios prejuicios. Por ejemplo, Tolstoi, que era un machista terrible y un reaccionario, escribió Anna Karenina queriendo hacer un libro contra el progreso; su idea primera era contar cómo el progreso era tan malo que incluso las mujeres se hacían adúlteras. Pero luego su personaje, Anna, le arrastró hacia algo mucho más verdadero, hacia un libro que denuncia el sexismo, la doble moral burguesa, la opresión de las mujeres. Todo eso se lo contó Anna a Tolstoi.



“Surgen de algún lugar entre los sueños y la esperanza”

ÁNGELES MASTRETTA
Es mexicana. Escribió El mundo iluminado; Mal de amores, Arráncame la vida, Mujeres de ojos grandes; Puerto libre y Ninguna eternidad como la mía.

Ojalá tuviera claro cómo se construye un personaje. Si lo supiera estaría construyendo uno tras otro.
Yo creo que los personajes se crean dentro de uno, mucho antes de que uno se atreva a contarlos. A veces, irrumpen sin más a media tarde y convierten todo en una feria de lo desconocido. ¿De dónde salió esta mujer? ¿De dónde este hombre solitario? ¿De dónde este padre entrañable? ¿De dónde esta vendedora? ¿De dónde el encantador viejo que adivina las cosas? No sé. 

De algún lugar entre los sueños y la esperanza, de un recóndito abismo que se guarda nuestros secretos y los pone de pronto sobre la mesa.

Yo veo a los personajes y los oigo desde antes de escribirlos; sin embargo, mientras los escribo veo cómo se convierten en seres vivos, con los que soy capaz de dormir y a los que recurro mucho tiempo después cuando necesito consuelo y quiero reírme o me urge alguien con quien echarme a llorar.

Cuando termino uno novela, extraño a los personajes que dejé ahí. Sobre todo extraño a los padres de Emilia Sauri, a su tía Milagros, a la Prudencia Migoya de Ninguna.



“Nunca pueden sustraerse a la historia del autor”

FEDERICO ANDAHAZI
En 1996 ganó el Premio Fortabat por El anatomista. También escribió Las piadosas, El príncipe, El árbol de las tentaciones y El secreto de los flamencos.

Un personaje se construye con distintos fragmentos de la subjetividad del autor. Por menos autobiográfico que se pretenda un personaje, nunca puede sustraerse a la historia de su creador. Esta dimensión debe pasar inadvertida para el lector y, en el mejor de los casos, también para el autor.

El personaje tiene que resultar verosímil. Debe cobrar “vida” y generar la ilusión de que es independiente del autor. Desde el Quijote hasta Joseph K., los grandes personajes encarnan el lugar del héroe. Sin dudas, que sea recordado depende del grado de identificación que ejerza sobre el lector. No hay otro secreto.
Para que un personaje sea sólido, el lector tiene que hacerse una representación clara de su fisonomía. Las características físicas, en general, deben ajustarse a sus rasgos espirituales. Para lograr una dimensión visual del personaje, muchas veces es más convincente una descripción anímica que una larga y enumerativa descripción física. Y a la inversa, a veces una brevísima descripción física puede definir el carácter. En ningún caso el aspecto del personaje debe quedar enteramente librado a la imaginación del lector. La composición del personaje tiene que estar supeditada a las necesidades narrativas, incluso en detalles en apariencia insignificantes.



“Viven en un misterio que revelan con sus acciones”

ANTONIO SKARMETA
Es chileno. En 2001 ganó el premio Medicis, francés, por La boda del poeta. Es el autor de El cartero de Neruda, No pasó nada y La chica del trombón.

Lo que hace atractivo al héroe es su fluidez. Es decir, el tránsito desde lo que ese ser cree ser hacia el ser que quiere ser. Por lo tanto, un personaje es siempre un proyecto. Lo que él es viene también determinado por la manera como lo ven los otros personajes. En la novela contemporánea un personaje es una relación. El personaje no debe preexistir a la novela. Son los actos los que lo moldean, las opciones que toma. Lo ideal es que el personaje entre levemente en nuestra existencia y que nos anuncie que espera un cambio, acaso de tal magnitud, que nos lleve con él hacia una metamorfosis. También es posible que el héroe se mantenga en sus posiciones y sea deteriorado por la realidad cambiante. En la construcción de la narradora y protagonista de La chica del trombón tuve que ser muy diligente. En ella se produce la situación paradójica de que es una chica huérfana sin prehistoria y obligada a buscar sus raíces en el futuro. Esto define su carácter: es alguien que está moldeándose en algo impreciso. Un personaje es una encrucijada de opciones. Los grandes personajes de la literatura están consumidos por la sensación de que habitan en un misterio que deben revelar con sus acciones. Lo que los define es el riesgo. Desde allí irán al fracaso, o a la gloria.



“Se va construyendo a sí mismo en cada página”

LEOPOLDO BRIZUELA
Ganó el Premio Clarín de Novela en 1999, por Inglaterra. Una fábula. También es autor de Fado (poemas), Tejiendo agua y El placer de la cautiva.

En el principio hay una imagen, de la realidad o de los libros, que me impresiona, y a la que le invento una historia.

Sólo una vez que cuento con esa historia, con esa estructura, me pongo a imaginar, sin apuro, como quien deja madurar una fruta en el árbol -un árbol que prescinde de cualquier tipo de exigencia ajena-, qué personajes podrían protagonizarla.

Todo depende, también, del género en que esa historia pida ser contada: si es un melodrama, o una fábula, o un relato gótico, voy imaginando el personaje a partir de un rasgo predominante, el que le permite insertarse en la trama.

Si es un relato realista, en que los personajes aparentan tener las mismas complejidades de las personas reales, incluso en el hecho de tener contradicciones, necesito conocerlos a tal punto que, sea cual sea la situación en que los ponga, los enfrente a quien los enfrente, puedan reaccionar con fidelidad a su propia esencia.

Sin embargo, lo más difícil es que, a diferencia de otros elementos como el espacio o un paneo sobre la época de los acontecimientos, el personaje se va construyendo en cada página.

Así, va enriqueciéndose a sí mismo en cada nueva acción, corrigiéndose a sí mismo en cada nueva palabra, connotando, además, su época, su espacio, y por supuesto, a su propio autor.



“Se va tratando de recordar la forma de ser de alguien”

MARCOS AGUINIS
En 1970 ganó el premio Planeta español por La cruz invertida. Escribió: Carta esperanzada a un general, La conspiración de los idiotas y La gesta del marrano.

Los personajes vienen al autor en forma inesperada. Buscan al autor y esperan que los tengan en cuenta.
Si ya tengo los personajes principales de una novela, los secundarios estarán en las antípodas, aunque se alejen de los gustos del autor. Fray Bartolomé Delgado, de La gesta del marrano, fue creciendo a partir de que yo quería poner frente al personaje central una fuerza detestable, opresiva. Es un personaje que tiene rasgos grotescos, con dulzura y cinismo.

Cuando uno busca un personaje positivo va tratando de recordar la forma de ser de alguien. Yo, en lo físico, marco algunos rasgos notables que alcanzan para recordarlo y nada más.

A veces influyen personajes de otros libros, pero es peligroso usarlos, aparece eso que se llama intertextualidad y puede ser plagio.

En algunos personajes no hace falta recordar su pasado, basta con alguna característica hecha con la economía de una caricatura. En otros sí, el pasado explica el presente, pero esto no debe presentarse en forma mecánica: la conducta en el presente debe sorprender al lector. Si no, el libro sería un ladrillo. 

Un personaje es creíble cuando habla y se comporta de acuerdo a lo que sus rasgos más fuertes determinan. En vez de describirlo, prefiero dejarlo actuar. Y que el lector saque sus conclusiones.



“Los personajes son como el amor a primera vista”

MARIA ESTHER DE MIGUEL
Ganó los premios Nacional y Planeta, entre otros. Es autora de La amante del Restaurador y Las batallas secretas de Belgrano y otros.

Al principio tenés la intuición de algo. Pensás: “quiero un asesino, quiero un héroe, quiero una mujer enamorada”.

A veces robás sus características de la realidad: tomás una cara, una voz... A veces los sacás de otra novela. A medida que avanza la historia vas encontrando los detalles y muchas veces retrocedés para agregarlos.
De entrada, no tengo un personaje acabado, ni siquiera cuando se trata de personajes históricos. En la Historia están los datos, las fechas, las familias. Pero el personaje lo armás vos con tu imaginación.
Si en el imaginario colectivo un personaje es de determinada manera no te podés apartar mucho. El personaje histórico da más trabajo en lo técnico, más trabajo artesanal. No podés zafarte de los documentos. Yo, cuando dudaba, les daba un golpe de teléfono a historiadores como Félix Luna o a Hebe Clementi o a María Sáenz Quesada.

Cuando trabajé sobre Urquiza me fueron surgiendo escenas: como podía ser una tertulia, qué conversaciones podía tener. Ahí salió el hombre culto, el estadista, el guerrero.

Como el amor a primera vista, los personajes aparecen con sus características. Hay cosas que son como los huesos: no se modifican. Un personaje vivo no es flan, como yo no he sido un flan en mi vida.



“Un universo de seres reales son nuestro modelo”

ALICIA STEIMBERG
Ganó el Premio Planeta en 1992 por Cuando digo Magdalena. Entre sus libros están: Músicos y relojeros; Amatista; El árbol del placer y La selva.

Hay varias maneras de construir un personaje.

¿Cómo construí yo el personaje de la abuela en Músicos y relojeros? Recordando a mi abuela materna y haciendo de ella un retrato más bien maligno.

¿El norteamericano enamorado de la protagonista de La selva? Juntando a varios gringos simpáticos que conocí en Estados Unidos y fundiéndolos en uno solo, a mi gusto.

¿A la protagonista de Cuando digo Magdalena? Mirándome en un espejo que exaltara mis rasgos más aceptables.

¿A Amatista? Mezclando mis fantasías adolescentes de una mujer sensual y atractiva con la imagen de las actrices de la década del cincuenta.

Los personajes de Amatista en general son puro invento, pero cuando hablamos de inventar no olvidemos que tenemos a nuestro alrededor un universo de seres reales que son nuestro modelo obligado. Si yo presento un caballero del monóculo ligeramente perverso, el lector creerá que es invento puro, pero en realidad lo saqué de una vieja caja de galletitas Tentaciones donde se ven damas y caballeros de la década del veinte que a la vez representaban a las personas de clase alta de la década del 20 en Buenos Aires.

Si alguien me acusa de no haber sido fiel a la verdad, le preguntaré dónde firmé yo una promesa de que diría la verdad.

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Convocatorias Vigentes CONACULTA

Estas son las convocatorias que el CONACULTA tiene vigentes para Junio 2010


Premio de Novela José Rubén Romero 2010
Fecha de cierre: 02 de julio de 2010

El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, el Instituto Nacional de Bellas Artes, y el Gobierno del Estado de Michoacán, por medio de la Secretaría de Cultura de Michoacán.

Convocan al

Premio Bellas Artes de Novela José Rubén Romero 2010

Premio único e indivisible: 100 mil pesos en efectivo y diploma.

Bases

1. Podrán participar todos los escritores mexicanos o extranjeros residentes en la República Mexicana. Los participantes extranjeros deberán tener como mínimo cinco años de residencia en México.

2. Los trabajos deberán enviarse al Departamento de Literatura y Fomento a la Lectura de la Secretaría de Cultura de Michoacán (Isidro Huarte núm. 545-A, Colonia Cuauhtémoc, C. P. 58020, Morelia, Michoacán).

3. Los concursantes enviarán una novela inédita, por triplicado, con tema libre, escrita en español. Los trabajos, con un mínimo 80 y un máximo de 300 cuartillas, deberán presentarse por triplicado, engargolados, escritos a máquina o en computadora (con tipo de letra Times New Roman a 12 puntos), a doble espacio, en papel tamaño carta y por una sola cara. Las páginas deben ir numeradas.

4. Los concursantes deberán participar con seudónimo. Adjunto a los trabajos, en un sobre cerrado e identificado con el mismo seudónimo, enviarán su nombre, domicilio, número telefónico y semblanza. En el caso de los participantes extranjeros, se deberá incluir en el sobre una copia del documento probatorio de su residencia mayor a cinco años en México. Los organizadores depositarán las plicas de identificación de todos los concursantes en una notaría pública de la ciudad de Morelia, Michoacán. Cualquier tipo de referencia, leyenda o dedicatoria que pueda sugerir la identidad del autor causará la descalificación del trabajo.

5. La fecha de cierre es el 2 de julio de 2010.

6. La participación inicia con la entrega de los trabajos y concluye con el fallo. No podrán participar:

a) Trabajadores del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, del INBA, o de la Secretaría de Cultura de Michoacán. Esto incluye a las personas que ingresen a laborar en estas instituciones en cualquier momento del proceso de participación.
b) Autores que lo hayan recibido con anterioridad.
c) Obras que se encuentren participando en otros concursos nacionales o internacionales en espera de dictamen.
d) Obras que hayan sido premiadas con anterioridad en premios nacionales o internacionales.
e) Trabajos que se encuentren en proceso de contratación o de producción editorial.

7. El jurado calificador estará integrado por escritores, investigadores y críticos de reconocido prestigio.

8. Una vez emitido el fallo, se procederá a la apertura de la plica de identificación y a la notificación del ganador. El resultado se divulgará por medio de la prensa nacional.

9. Será facultad de los organizadores y el jurado descalificar los trabajos que no cumplan con las bases de esta convocatoria, así como resolver cualquier caso no referido en la misma. El premio puede ser declarado desierto, en cuyo caso las instituciones convocantes se reservan la decisión de emplear el recurso económico correspondiente para apoyar actividades de fomento a la literatura.

10. La fecha del acto de premiación será establecida por las instituciones convocantes.

11. Las instituciones convocantes cubrirán el traslado en el territorio nacional y la estancia del ganador para que asista al acto de premiación.

12. En el caso de los trabajos remitidos por correo o por mensajería, no se aceptarán aquellos en los que la fecha del matasellos o del envío sea posterior a la del cierre de la convocatoria.

13. No se devolverán los trabajos no premiados (incluyendo menciones honoríficas), los cuales se destruirán una vez que se conozca el fallo del jurado. Las plicas de identificación de los mismos también serán destruidas.

14. En cuanto a la obra ganadora, los concursantes aceptan que, en caso de controversia, el manuscrito podrá ser consultado por las autoridades competentes.

15. El fallo del jurado es inapelable.

16. La titularidad de los derechos de autor corresponde a los autores.

17. La participación en este premio implica la aceptación de las bases de la presente convocatoria.

Mayores informes

Coordinación Nacional de Literatura
Instituto Nacional de Bellas Artes
Teléfonos: 01 (55) 55 26 02 19 y 55 26 04 49
Correo electrónico: cnl.promocion@correo.inba.gob.mx
Página web: www.literatura.bellasartes.gob.mx



Programa de Apoyo a la Producción e Investigación en Arte y Medios 2010
Fecha de cierre: 04 de junio de 2010

Programa de Apoyo a la Producción e Investigación en Arte y Medios 2010
Con la finalidad de estimular la creación e investigación en el campo de los medios electrónicos y digitales en nuestro país, el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes a través del Centro Multimedia del Centro Nacional de las Artes, presenta la Convocatoria para el Programa de Apoyo a la Producción e Investigación en Arte y Medios, por medio del cual se otorgarán apoyos económicos hasta por $200,000.00 M. N. y/o acceso a la utilización de equipo, así como asesoría tanto para producción de obra artística como de investigación individual o colectiva.

El programa de apoyo comprende el desarrollo de proyectos en las siguientes categorías:

Investigación
Contempla el desarrollo de proyectos inéditos de investigación y reflexión desde las disciplinas sociales, sobre la relación arte y tecnología. Los trabajos deberán brindar un análisis teórico de las prácticas artísticas contemporáneas que reflexionan sobre la tecnología y su uso.

Producción
Toma en cuenta la producción de trabajos inéditos artísticos con medios electrónicos como videoarte, arte sonoro, net-art, instalación, performance, robótica, electrónica, artes escénicas y manifestaciones afines.
Los aspirantes que así lo requieran, deberán solicitar y especificar el tipo de asesoría y tiempo que se desea emplear el equipo especializado de las salas de Imágenes en Movimiento, Audio, Realidad Virtual, Interfaces Electrónicas, Gráfica Digital, Sistemas Interactivos e Investigación; o en su defecto, especificar que solicitan únicamente los recursos económicos para la realización de sus proyectos.

El apoyo en asesoría y equipo especializado estará sujeto a los recursos disponibles de la institución convocante.

Para conocer las bases generales de participación, consultar la página de Internet del Centro Multimedia: http://cmm.cenart.gob.mx

El formato de inscripción deberá llenarse en línea, en la dirección electrónica del Centro Multimedia: http://cmm.cenart.gob.mx/convocatoria2010

Para mayor información, comunicarse al (55) 4155 0000 Ext. 1207, Departamento de Festivales y Convocatorias o al correo: arteymedios2010@correo.cnart.mx

La recepción de solicitudes será del 29 de marzo al 4 de junio del 2010 en días hábiles de 10:00 a 15:00 horas, o por mensajería a las oficinas del Centro Multimedia:

Centro Nacional de las Artes
Centro Multimedia
Departamento de Festivales y Convocatorias
Avenida Río Churubusco 79, Colonia Country Club,
Coyoacán, C. P. 04220, México, D. F.
http://cmm.cenart.gob.mx
BASES: PULSA AQUI
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Jutsu-Me The After Shock Part 1

Well, as I've said, the Jutsu-Me came and went and now it's time to look back and remember all the good times. So far, I have not received any picture from the people who attended, but I still keep my hopes up in to that I shall get some... for now, I have the pictures I snatched (yes, that is the correct word) from the Neovolution TV page. They were sponsors/organizators/idea crafters of the Jutsume 2010...

 One of the promotional posters for the Jutsume... I liked the one that Issaac did best...



This little girl won the WII... she was the cutest thing! She wore a LUIGI from Mario Bros. Cosplay! XD

Luigi girl and the guy who won the PS3... I tell you, that PS3 didn't seem to want to leave the University's premises! It took almost FIVE tickets to get it to go!!! XD


When I saw the cat costume, I thought... "Could it be....??" and IT WAS!! SPINNEL SUN from Cardcaptor Sakura!!! I thought this was the BEST costume... but then again, who am I to judge??? Unfortunatelly for me, I have no clue on who the other two are... but the chubby one in the middle did the funniest walk! XD


This is Pablo Calderón. I don't know if he ACTUALLY finished Graphic Design at the UACJ, but I knew him back then as a designer student... and now, here he is, dressed in his COSPLAY thing... I have no idea who he is... but he won the Cosplay contest. He is also known as the COSPLAY BULLY because he ALWAYS wins Cosplay... Luv his cosplays though...


A Panda favorite, Sesshomaru from the INUYASHA series. This girl actually PAID 70 USDLLS for the wig. She got 3rd place. 


These two shared second place at the cosplay thingie. The girl with the shorts? yeah, she dresses like that to school ALL THE TIME (or so I've been told). ROUGUE was accompanied by a F.A.H.* Gambit... I shall have his picture up and posted here soon. ROUGUE came equipt with SPECIAL EFFECTS!

Here are MORE photos from the Jutsume... taken by Suky Rosales... snatched by moi...

 

During the event we had WORKSHOPS about how to draw cartoon style, manga style, painting, and such. I would like to thank all my friends who came through for me by giving these workshops... and promote their websites along the way:
Eduardo Varela made quite the impression by being the most crowded workshop. He told me he was working at the juvenile detention hall giving these classes... good for you!!! Adrián Dórame had the evil intentions on not doing anything, BUT I basically told him to get his ass in gear and so he gave a drawing workshop. He also did the photoshop one, but no one seemed to be interested in it... just like they were not interested in taking Angélica de la Cruz's Drawing Basics, but mainly it was because the workshop was aimed at little kids... Gabriela Avila also gave a workshop -- painting. However, the kids were not as interested in this workshop... some got bored after five or ten minutes. Figures! This X-Box generation has little patience, if any. Marisol Valle and her BF, Carlo Lofaro, gave the cosplay/papel mache workshop and it got some attention. I only wish I had time to join them!! :( Me so sad!

The group Temporada de Patos also made their appearance, promoting their upcoming event at the Centro de Convenciones CIBELES...  It's the NATIONAL VIDEO GAME CONVENTION!!! I shall keep you posted. 

656 Comics also made their presence felt by going on Saturday to give a WORKSHOP on how to make a Comicbook script. However, they did not show the next day... man! And I wanted to buy their comic so they could sign it! Oh well, I guess I shall have to wait 'till next convention!!!

Up to today, I have received ONE e-mail... happy, I share...
  

Date: 2010/5/10
Subject: JUTSUME
To: yuviachairez@gmail.com


Hola yuvia!!te queria felicitar por haber organizado la Jutsume, para mi fue una de las mejores convenciones que ha habido en Juarez, el lugar estubo perfecto, me gusto como estaban divididos los estands, y el servicio del camion que te llebaban a la conve tambien me fue muy util, el concurso de cosplay estubo muy divertido. Y ojala que vuelvan a hacer otra Jutsume el proximo anio. Felicidades y muchas gracias por todo.


Hotmail has tools for the New Busy. Search, chat and e-mail from your inbox. Learn more.

To be perfectly honest, I did not organize the entire thing.. I HELPED. But thank you!! XD

So now, we hope that this experience will repeat itself... even though some people may try to copy what we did, we all know that Jutsume is but ONE and ONLY!!! XD

This is the Panda... eating bamboo and signing off!!!









* = Funny As Hell
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Memories